Carte blanche à Rossini

Présentation : Tout dernier opéra de Gioacchino Rossini, inaugurant le genre du « grand opéra à la française », Guillaume Tell est une œuvre charnière, à l’orée du romantisme, qui cherche à servir l’expression dramatique. Pourtant bien éloignée du style habituel du grand compositeur italien, son ouverture en quatre mouvements demeure une des pages musicales parmi les plus célèbres. L’alternance de phrases musicales langoureuses, de déferlements de puissance et de mélodies vives et brillantes en fit l’une des ouvertures les plus étincelantes de son siècle. Ce désir d’expressivité et de théâtralité se retrouve dans son Stabat Mater qui expose les souffrances de la Vierge d’une manière très lyrique, presque excentrique pour l’époque. L’art du bel canto et la qualité des mélodies vocales du compositeur italien transparaissent abondamment dans cette pièce qui alterne justement entre puissance et douceur céleste, témoignant d’une humanité rare. Cette façon d’appréhender la spiritualité n’est d’ailleurs pas sans conséquence chez ses successeurs, notamment chez Verdi qui composera un requiem hautement dramatique, rempli de véhémence et de tendresse, à l’instar de ce Stabat Mater.